viernes, 13 de abril de 2007

"Mawang" llega a Japón por cable

"Mawang" o vulgarmente conocida como "The Devil" es la nueva serie Drama/CienciaFicción que emite la KBS sin mucho éxito (esta entre el 9 y 10% de share), desde el 21 de marzo de este año. "The Devil" se estrenara en Octubre en el canal de cable So-Net TV tras el éxito de otra serie Koreana de la misma temática (y mismo director y guionista), "Resureccion" que la emiten todos los miércoles en Tokyo MXTV.

Argumento: Un evento trágico en su niñez envuelve el destino de tres personas, creando así un triángulo amoroso entre estos. Oh Seung Ha, es un abogado que está destinado a conocer a un detective llamado, Kang Oh Soo. Seo Hae In, es una misteriosa bibliotecaria de 26 años que tiene habilidades psicométricas . Tiene a quedarse embelesada cuando se envuelve completamente en su trabajo. Kang Oh Soo, proviene de una familia pudiente y accidentalmente ocasiona la muerte del hermano y madre de Oh Seung Ha. Oh Seung Ha, crece convirtiéndose en un abogado con ganas de tomar venganza por lo que Kang Oh Soo hizo.

Links:
http://www.kbs.co.kr/drama/devil/
http://cafe.naver.com/kbsoo03
http://cafe.daum.net/kbsmw

Descargas de Capitulos: http://z6.invisionfree.com/asiateam/index.php?showtopic=107
Descargas de Subs en español: http://z6.invisionfree.com/Sekai_Fansub/index.php?showtopic=4

jueves, 12 de abril de 2007

BABY DON´T CRY - NAMIE AMURO 安室奈美恵


Lanzamiento: 2007/1/24
Genero: J-Pop/J-R&B
Discográfica: Avex Trax
Charts: # 3 (Oricon) # 1
( iTunes Japan)
Producción: Naoy´mt
Rapidshare

Desde el 2001 Namie no conseguía que ningún single debutara con más de 50,000 mil copias, pero con "Baby Don´t Cry" consiguió superar esa barrera. Este tema es el "ending theme" del dorama japones Himitsu No Hanazono.

El single esta certificado Oro por vender más de 100,000 copias según la RIAJ (Recording Industry Association of Japan), tambien es doble platino (500,000) en el chart de RingTone Downloads (Chaku-Uta 「着うた」), y tambien es Oro (100,000) por descargas en Internet.

CHART RUN:
Week 1 : #3 - 52,168 copies
Week 2 : #4 - 24,643 copies
Week 3 : #7 - 18,663 copies
Week 4 : #9 - 13,088 copies
Week 5 : #17 - 10,367 copies
Week 6 : #16 - 8,203 copies
Week 7 : #27 - 5,259 copies
Week 8 : #34 - 3,537 copies
Week 9 : #44 - 2,857 copies
Total : 138,785 copies

KUNG-FU-SIÓN

De nuevo estoy en desacuerdo con la opinión general... el doblaje en "KUNG FU SIÓN" me pareció necesario -Y- aporta más gracia al conjunto de la película. Por lo que he podido ver en el "Preview Theater" de lo que llevo bajado del ripeo de "KUNG FU HUSTLE" (V.O.), me hace menos gracia la película en V.O. que en doblado. La confusión (nunca mejor dicho) de ver a unos chinos hablar con accentos autóctonos, pues que queréis que os diga, hace gracia. Puede ser la reacción humana a lo distinto, a lo surrealísticamente diferente... pero entra la risa tonta. Cómo cuándo Homer en un capítulo de "LOS SIMPSON" se parte la caja de risa viendo un corto en plan video casero de una pelota que golpea las partes bajas de un señor mayor, y después éste video realizado en largometraje gana un Oscar al Mejor Actor... Me recordó al añorado programa "EL INFORMAL" y sus doblajes sobre películas ajenas, buenísimo. Lo mejor el gordo con su accento catalán de Terrassa ("uy, si he tirado el.l mango", "quiero un cucurutxo de xocolata" y el malo malísimo hablando por boca de Al Bano (me esperaba que dijese algo de "porca miseria de Lidya Losano". Pues eso, que la parte del doblaje no es sólo que no me haya desagradado si no que ha mejorado la película para mí respecto a su V.O. Algo que ya consiguió "AUSTIN POWERS" (que me hace menos gracia en V.O.). En cuánto a la película, es delirante en algunos momentos, destornillante los gags visuales, apabullantes sus efectos especiales y su aspecto visual y en su conjunto una película muy entretenida.

LO MEJOR: - Los efectos especiales. Lo que pueden hacer éstos asiáticos con cuatro duros, te montan una película visualmente que poco tienen que envidiar a las americanas. Son de CENTRO DIGITAL PICTURES y antes han participado en KILL BILL, THE EYE, etc. La película ha costado $20m pero luce el triple. Por ejemplo, las escenas de la batalla musical o la última batalla con Chow ya en plan Bruce Lee/God son apabullantes visualmente.
- La dirección artística. Ése sét-piece del barrio de La Pocilga es impresionante.
- Las peleas. De nuevo WOO-PING YUEN demuestra ser el mejor coreógrafo de acción que existe ahora. Las peleas, con ayudita de los FX para exagerarlas un montón, son muy buenas en el plano técnico a la par que delirante por su eagerada escenificación. A destacar la pelea de los caseros contra los músicos y la pelea de Chow contra La Bestia en La Pocilga.
- El doblaje. Pues sí, que se le va a hacer. Podéis banearme de por vida. Pero el doblaje ha aportado más sentido del humor a la obra. - La sensación de "ésto es lo que debía de haber sido visualmente y en general MORTADELO Y FILEMÓN y no lo fue". Parece que aunque sin poder tenerlas, tuviese influencias de "13 RUE DEL PERCEBE", "MORTADELO Y FILEMÓN"... aunque más bien es una influencia de "cartoons" de "LOONEY TUNES" y de mangas (las peleas son muy "DRAGON BALL", sobre todo la final con éso de la palma; y la persecucción de la casera a Chow parecía "ARALE".
LO PEOR: - Algunos altibajos (como Chow & Carod-chino encadenados en la sede de los Hachas; los Hachas negociando con Chow en el casino; Chow en el manicomio) durante todo el metraje, sobre todo y básicamente cuándo la película se quiere poner seria... desvirtúa el tono de la película la escena del flashback de Chow cuándo era pequeño con aquella niña de la piruleta; cuándo la vuelve a ver de mayor; o el final de la película). - Pues eso, las escenas supuestamente dramáticas.
- Los primeros 10 minutos. Toda la escena musical. Había leído que era casi de lo mejor y más bien era una tonteria sin grácia que sobraba. La película realmente no comienza bien hasta que no nos presentan La Pocilga.
- El desaprovechamiento de algunos personajes, como Carod-chino (vamos, el gordo que habla en lleidatá, la furzia de las dentolas o el que enseña el culo todo el rato.
LA ESCENA - Con la que más me partí de risa es la de Chow intentando lanzar cuchillos que iban todos contra él. ("¿Qué es un boomerang?". Y luego el gordo se pone a probar.
- 2 peleas: la de los músicos y la final contra La Bestia.
LA IMAGEN - El impresionante decorado de La Pocilga.
Nota: Un 7.8.

1 litre No Namida (Capitulo 1)

Sinopsis de la Serie: Aya Ikeuchi es una chica de 15 años que está empezando a disfrutar de la vida, es buena hija, buena en los deportes y el estudio. Sin embargo un día las cosas cambian para ella y su familia. Ella empieza a tener problemas con su coordinación y a caerse frecuentemente, entonces su madre decide llevarla a que le hagan un examen medico. Es ahí cuando el doctor, le dice que Aya sufre de una rara enfermedad conocida como degeneración espino cerebral la cual actualmente no tiene cura. Ahora, la vida de Aya y su familia cambiará por completo. La forma en que ella afronta todo, en como la sociedad la critica, la unión familiar y muchas cosas más, como la amistad y el amor podrás encontrar en este dorama que te hará llorar, más que solo un litro.

Destacado: Todo el casting de la serie esta muy bien, y personalmente me quedo con la madre, Shioka, (eso si que es un madre coraje y lo demás son tonterías), la escena donde a Shioka, le comunican la enfermad de su hija (Aya) y los síntomas que tendrá en el futuro mientras se intercala el discurso de Aya en la clase dando ánimos a sus compañeros de clase, Shioka mirando un álbum de fotografías, el resto del capitulo (que no sea el descubrimiento de la enfermedad) es temática drama-juvenil (chica conoce chico, chico no le hace ni puñetero caso pero ella va detrás de el pero aparece un tercero en discordia que es el primer amor de esta, eso no quiere decir que sea malo pero si no es por el toque dramático de la enfermedad cerebral esta serie no tendría demasiado interés).

1 Litre of Tears (1 Litro de Lágrimas): 8,5
Link DoramaFansub Ya viene con los subs en español.

Canciones:
1 Litre Of Tears OST (Megaupload)
Remioromen - Konayuki (Megaupload)
Remioromen - 3/9 (Megaupload
Remioromen - 3/9 (Concert para Aya’s Class) (Megaupload)
K - Only Human (Sendspace)

Hyun Bin viaja a Japón para Promocionar "Snow Queen"

El actor protagonista de "My Name is Kim Samsoon" esta en Japón promocionando su ultima serie "Snow Queen", serie que finalizo en Korea del Sur el pasado Enero sin resultados satisfactorios. "Snow Queen" es una serie producida por Yoon´s Color y dirigida por el director de "Winter Sonata" y "Spring Waltz" Yoon Seok-Ho. "Snow Queen" empezara a emitirse en Japón el jueves 1o de mayo del 2007 en el Channel 12.

Hyun ya visito japon en noviembre del pasado año promocionando la pelicula “A Millionaire’s First Love”, su primera pelicula como protagonista.

Sinopsis de "Snow Queen": Un antiguo genio convertido en boxeador y una muchacha rica que padece una grave enfermedad. Podría parecer que ambos personajes no tienen nada en común. Sin embargo, son similares. ¿Qué luz será capaz de derretir el corazón de hielo de la muchacha? ¿Es el amor la respuesta? Tae Woong (Hyun Bin) será el encargado de penetrar en el corazón de la princesa de hielo, Bo Ra (Sung Yu Ri). Aunque el invierno sea frío y asustadizo, éste no es el final de las estaciones, pero sí el principio de la esperanza de un gran amor. Este drama es una adaptación de Hans Christian Andersen de "La reina de las nieves" y también rinde tributo al legendario boxeador coreano, Kim Deuk Gu.

Link para descargarse la serie mas los subs en español:
http://www.doramanofansub.es/index.php/topic,1226.0.html

The Host 괴물


La película adolece de una mezcolanza de géneros nada efectiva y embarullada. Ése es su principal lastre, pues si se hubiese elegido por un género (terror o parodia o denuncia o comedia o drama) podría haber funcionado mejor, sobre todo si se hubiese encaminado más hacia el terror y toda la película fuese parecida a las escenas del cobijo del bicho. Cómo película, en general, no funciona, pero sí que ofrece unas escenas sueltas que son realmente cojonudas (cómo Los San Fermines, BESTIAL escena , La escopeta fallida del abuelo, El salto de la niña o la escena final La família que mata a un bicho unida, permanece unida), vamos, todo lo que tiene que ver con el bicho es totalmente disfrutable. Luego, para completar las escenas que me han gustado: el Lapo en el charco y la Trepanación del padre (que son los dos únicos momentos "cachondos" que me han gustado). En lo demás momentos, no me ha gustado.La dirección de Bong Joon-Ho es notable (ah, por cierto, muchísimo mejor película Memories of a Murder, dónde va a parar), así como los FX del monstruo..... para ser una producción modesta de tan sólo $10M. Porque, para que negarlo, el trabajo de Weta es bueno, pero no cojonudo, hay algunos planos que cantan por bulerías, pero se le puede perdonar. Además, el bicho no es el colmo de la originalidad, es el típico monstruo freudiano con forma de sepia gigante y boca de vagina repugnante y aterradora (cómo surgida de la mente de un gay ).Pero el guión es bastante malo, de pre-escolar, la crítica política es demasiado facilona y evidente y algunos momentos son de la más pura película Serie-Z monográfrica de CutreCine (el inicio con el vertido tóxico por la cañería o el deplorable momento del Doctor Bizco, friki-momento que seguramente habrá hecho las delicias de muchos pero que me ha parecido vergonzoso ).Y la falta de ritmo es evidente, va de más a menos, con un inicio espectacular con el surgimiento del monstruo del río Han.Luego están las referencias y humor local, puramente autóctono, que es tan frustrantemente incomprensible y sin gracia, cómo el humor yanki de Jerry Seinfeld, el humor inglés o nuestro humor patrio-andaluz en plan Morancos visto por un filipino. Porque, ¿alguien entendió la escena en que está toda la família comiendo, se les una la niña (que en realidad está en cautiverio) y todos tan tranquilos? , ¿o lo de que el puente nosequé viene del nombre de un monje-- no, en realidad de un sacerdote?, ¿o el momento lloro tirados por el suelo?, ¿o lo del derecho de la sandía, el melón o no sé lo qué era?. No me había ocurrido con las otras decenas de pelis coreanas que he visto hasta ahora.Un aspecto que, junto a todo lo antes mencionado, estropea la película es el doblaje. Ni las voces encajan con el movimiento de las bocas en una lengua como la coreana (y las lenguas asiáticas en general) ni con la fisonomía de los coreanos, estoy seguro que en V.O. no me hubiese chirriado tanto (como estoy acostumbrado a ver las películas de éste pais) y no hubiesen lastrado la interpretación de los actores, que como todos los "chinos" doblados les resta credibilidad y les dota de cierto halo de patetismo (cómo en la escena en el funeral, cuándo están llorando). Es algo que no me pasa con el doblaje al español de las lenguas occidentales (y más en concreto, con el inglés) en que encaja como un guante de poliéster. ¿Es ésta teoría otra de mis miles de gilipolleces habituales (cómo dirían el doctor Morbo y Chiquito) o alguien la comparte? .
LO MEJOR: Todos los momentos con monstruo.
LO PEOR: La incomprensible mezcla de géneros, el guión que transcurre torpemente pero que partía de una ideal genial. La campaña de márketing española, un slógan que le viene muy MUY grande ("primero fue Tiburón, luego Alien... y ahora, The Host" ), que va a hacer que muchos se sientan timados.
LA ESCENA: El impecable momento del monstruo en su primera aparición a orillas del río Han.
EL MOMENTO: La niña saltando, el monstruo la coje y lo que sigue. El único momento verdaderamente terrorífico de la película.
LA IMAGEN: Bueno, no, el segundo... el otro es el monstruo defecando los huesos de sus víctimas.
PREGUNTA: A todo ésto, ¿dónde cojones está Antonio Resines en éste tinglado?

NOTA: 5,5

My Sassy Girl, La comedia romántica que Hollywood no nos ha brindado desde hace muchísimos años.



Las Meg Ryan, Sandra Bullock de turno y en tiempos actuales Rachel Leigh Cook o Reese Witherspoon's no han parado de hacer comedias románticas que resultan ser un bodriete pasteloso y previsible, y por ello el cine melodramático americano actual está más muerto que Milosevic. Han tenido que llegar los coreanos para resucitar un género aburrido y enterrado en la miseria. Ésta MY sassy girl es sin lugar a dudas una de las mejores comedias románticas del cine mundial y una lección bien dada a un género que se supone que debería dominar Hollywood pero no es así, y además utilizando su mismos mecanismos pero dotandolo de inteligencia: doble palo. Pero aunque globalmente MY sassy girl puede y deba considerarse una comédia romántica, lo cierto es que una de las bazas de la película es que es un cóctel de géneros: en parte comedia al uso, romántica, dramática-melodramática, incluso “slapstick” al más puro estilo americano de los hermanos Farrelly (pero sin su soez habitual), también el “spoof” o parodia de otros géneros como el “wushia” o el cine de acción a lo TERMINATOR. El cómo una película puede ser de un estilo tan hollywoodiense pero al mismo tiempo alejarse de los mismos canónes en los que se basa y lograr una película casi redonda es casi un misterio, pero con MY sassy girl lo han conseguido.

Para empezar, otra de las bazas fundamentales son los dos personajes principales. Es más, casi no hay más personajes de peso, toda la película se sustenta en dos actores y los personajes que interpretan: JEON JI-HYEON y CHA TAE-HYEON, que bordan sus personajes. JEON interpreta a la chica sassy (descarada) del título: borrachaza, desvergonzada, deslenguada, dominanta, atrevida e incluso impertinente… pero aún así le coges cariño. Además, una de las gracias de la película es que en ningun momento se menciona el nombre de La Chica. Mientras que CHA TAE-HYEON podría ser bien perfectamente BEN STILLER. Su personaje es el del típico joven desgraciado y buena persona que todo le pasa a él, además, Kyuon-Woo es la esencia de un personaje manga. Pues bien, que una película que se fundamenta en dos actores aguante el tirón durante 2 horas es una hazaña. Como secundarios tenemos a los padres de cada uno que sirven a la comedia, en especial el padre borracho (todo queda en los genes, claro) de La Chica y la madre que le da al pobre Kyuon-Woo con lo primero que ve.

La película está estructurada en 3 partes (“Primera Parte”, “Segunda Parte” y “Prórroga”) que podrían resumirse en “El Encuentro”, “Enamoramiento” y “Ruptura y Re-encuentro”. El guión tiene una estructura narrativa perfecta y además es un guión muy logrado e ingenioso, es un de los puntazos a favor de la película, sin duda.

La hora final es más melodramática y hay momentos de re-encuentro muy emotivos como el del cumpleaños de los 100 dias o la confesión de La Chica en las montañas. Y el final también es muy emotivo y bueno.

La película dura sus 2 horas bien largas, pero entretienen en todo momento. Quizás peca de múltiples finales.

Además, la cinta está llena de puntazos humorísticos de primero que harán la delicia de todo el mundo. Como por ejemplo las parodias de “TERMINATOR” o de las películas de samurai o melodramas históricos coreanos de toda la vida. Aún así, hay que fijarse también en éstas parodias…quizás se piense que no tienen nada que ver con la película, pero si te fijas, cada guión refleja el estado de ánimo de La Chica además de revelarnos la obsesión de La Chica con “un hombre que vendrá del futuro” y relacionadlo con cierto personaje hacia el final-final de la película (¿Ciencia-ficción?. Sí, otro género que se suma a la película).

Cuando antes he dicho que utiliza los mismos mecanismos de Hollywood es, bajo mi opinión: la dirección, como la BSO (preciosa, por cierto) que utiliza además la clásica canción MY girl como emblema, además de otros ritmos americanizados (como el funk o hip-hop o la baladada pop sentimental, o la utilización de los géneros o ciertas situaciones. Se diferencia, eso sí, en una estructura narrativa más original y en un guión más ingenioso. Es más, podría haberse estrenado en USA y funcionar perfectamente, pero como siempre el cine oriental tiene poca salida en USA... eso sí, como no, la DREAMWORKS compró los derechos de la película inmediatamente para hacer su edulcorado remake (que se estrenará en el 2007).

Otro detalle curioso y original y que le diferencia de las demás películas de su género es que siendo una película romántica NO hay ningún beso, NINGÚN “Te Quiero” y nada de sexo.

---

Según he leído MY sassy girl liberó una plaga de películas “sospechosamente” parecidas en Corea del Sur, cuyos últimos años han convertido el melodrama en su género más rentable y prodigado. Yo he tenido la suerte de ver primero MY sassy girl y poder así valorar la película como una obra cumbre del género y generadora de decenas de plagios.

En definitiva, MY sassy girl es de las películas asiáticas IMPRESCINDIBLES que todo espectador debe de ver si quiere iniciarse en el mundo cinematográfico oriental (junto a OLDBOY, NOBODY KNOWS, etc.)

Una joya dentro de su género. Para todo tipo de públicos.

Critica escrita por diddy.

Nota: 8

miércoles, 11 de abril de 2007

Witch Amusement/Witch Joo Hee (Capitulo 1)


Episodio 1
LINK PANDO
Fecha Emisión: 21 de Marzo del 2007
Duración Cap.: 1h:15mn
Ratings: TNS Media - Nationwide 13% (10th) / Seoul 14.1% (8th)

SINOPSIS DEL CAPITULO: El capitulo empieza la mar de bizarro, contando un cuento "Made in Walt Disney" con un príncipe enfrentándose a miles de fieras y adentrándose en un castillo encantado para rescatar a su amada que esta cautiva en el, para luego comprobar que no es tan dulce ni dócil, si no una verdadera Bruja...

Image Hosted by ImageShack.usImage Hosted by ImageShack.us

Después de este bizarro comienzo, empieza "la realidad", MA YO HEE es la jefa de una empresa de publicidad exitosa en Corea, tiene una personalidad fuerte, un aspecto a lo "Rottenmeller" es decir, traje de chaqueta (preferiblemente negro), gafas, pelo recogido con una cinta y sin apenas maquillaje, o sea que la moda Primavera/Verano de Dior le importe un pepino. En su empresa de publicidad la llaman "Bruja" y con toda la razón, ni Meryl Streep en "El Diablo se viste de Prada" es tan japuta. Tras un día largo y con grandes éxitos empresariales, Yoo Hee esta desesperada por encontrar pareja y recurre a un centro de citas a ciegas. Esta vez le ha tocado a un humorista que sale en televisión, que hace la misma gracia que Urdaci en "El Show de Flo", en ella le deleita con unos pasos de baile a lo Pumpy entre otras lindezas, con todo y con eso Yoo esta tan desesperada que le pide una otra cita y el humorista la rechaza.

Image Hosted by ImageShack.usImage Hosted by ImageShack.us

Yoo Hee no pierde el tiempo y ya tiene otra cita a ciegas, aunque en la cita ella no es nada agradable, parece que el chico es masoquista y la quiere ver otro día. Yoo Hee y su acompañante van a pagar la cena, cuando ella ve a un tipo molestando a la camarera, Yoo cual defensora de la castidad y Moral Correcta le hace saber al acosador lo que es una "Ángel de Charlie". Tras esta exhibición de Kung-Fu el pretendiente sale por patas y deja a Yoo mas sola que la una.

Image Hosted by ImageShack.usImage Hosted by ImageShack.us
Image Hosted by ImageShack.usImage Hosted by ImageShack.us

Ahora le toca la presentación del personaje protagonista masculino, CHOI MU-RYONG , es un cocinero demasiado perfeccionista y que "le saca punta a todo" incluso a sus superiores, eso le hace que lo echen a patadas de su trabajo y quedarse en el paro.

Image Hosted by ImageShack.us

Aunque Choi ya tiene novia, SEUNG MI, por un cúmulo de consecuencias (en las que incluye extorsión) va a la cita a ciegas de Yoo pasándose por un amigo suyo (que es el que tenia que ir), en la cita pasa de todo, aunque ella se hace la modosita para intentar pescarlo pero no saldrá como ella pensaba.

Image Hosted by ImageShack.usImage Hosted by ImageShack.us
Image Hosted by ImageShack.usImage Hosted by ImageShack.us

Tras esa mala cita los protagonistas se vuelven a encontrar, tras un accidente donde Cho le destroza en coche a Yoo, el valor de la reparación del coche asciende a 40000 dólares y Cho no puede pagar esa cantidad,
ella le amenaza que en 3 días quiere el dinero o lo denunciara a la policía.

Image Hosted by ImageShack.usImage Hosted by ImageShack.us

Con que Cho no consigue el dinero, y lo poco que tiene se lo roban tras salir del banco, va a ver a Yoo a su oficina y le dice que no puede pagarle y si quiere cobrarle tendrá que ser en especies, o sea trabajando para
ella, Yoo que no encuentra una chacha para que limpie su piso decida que trabajara hasta que cobre todo lo que le debe haciendo de "limpiadora" y "cocinero".






Image Hosted by ImageShack.usImage Hosted by ImageShack.us

SEUNG MI trabaja en el nuevo restaurante de moda donde trabaja en cocinero mas famoso de Corea JOHNNY CROOGER (menudo nombrecito le han puesto estos guionistas), amigo de la infancia de Joo.






Image Hosted by ImageShack.us

Puntuación: 8

Opinión:


Capitulo piloto la mar de entretenido, escenas cómicas muy divertidas, el personaje de Joo Hee me gusta más que el de Cho, sera porque no hay muchas protagonistas en comedias que sean tan "cabronas" como la de Joo, espero que no pierda nunca ese toque que le hace a este personaje unico. De nomento los actores me estan gustando, si incluso Dennis Hoo (The Sweet Spy), aunque solo sale al final del capitulo y ni abre la boca asi que todavia no puedo ponerlo a caldo :)